曲目列表
专辑简介
专辑简介: 竖琴，这种世界上最古老的拨弦乐器，仿佛是来自仙境的精灵，脉脉如诉。在巴洛克背景的歌剧舞台，它奏出行云流水的美妙琶音，又温柔又神秘，将寂寂凡尘点染出天堂的温暖。亨德尔、拉威尔、德彪西、格什温等彪炳史册的音乐大师，都折服于竖琴的迷人魅力，为它创作过许多独奏曲目，巨擘瓦格纳在歌剧宏篇《尼伯龙根的指环》中创造性地使用了六张竖琴，柏辽兹更惊人地将十张竖琴安排在《浮士德的沉沦》中。比起耀眼的煌煌巨制，温暖轻灵的甜美小品可能更能贴近人们对于竖琴的印象。作为中国首张真正意义上的高品质竖琴音乐大碟，同时也是瑞鸣音乐迄今最为温暖甜美的一张器乐专辑，《47弦的记忆》以十六首中外竖琴曲勾画出一幅幅雅致而温情的动人音画，仿佛十六段诗意盎然的美景如呈眼前：秀美者如《小河淌水》，将月光下的情深意切描绘得生动如许；端庄者如《天鹅》，竖琴的水波明媚荡漾；《圣母颂》里，琴声从云端洒下银色的圣洁光芒。甜美者如《欢乐时光》，柔软的布鲁斯令人心醉；《花枝圆舞曲》则将经典芭蕾舞剧的梦幻仙境勾画得芬芳四溢，无限神往。或者充满思念忧伤的《永隔一江水》和《娜塔莲娜》，将那一种不能言说的刻骨深情，在粼粼如波的竖琴拨弦间心碎地吐露。来自古巴的《格里斯哈巴涅拉》和哥伦比亚的《美味哥伦比亚》的缠绵拉丁风情异彩夺目，充满了加勒比海的迷人和醇香。此曲只应天上有 ，人间能得几回闻。惟有站在这一柄竖琴的近前，轻抚那华美辉煌的琴身，才能真切体会到一触之间从琴弦传到心底的万千波澜。也惟有在一个特别的时分，洗濯心灵，才能真切感受这张竖琴音乐带来的愉悦交织感动的温暖情愫。张小音，这位来自中国爱乐乐团的竖琴演奏家，琴声如同人物一样优美而端庄，将西方乐器的纯美倾诉与中国气质的恬淡娴静水乳交融；一双素手拨动弦上云霞，与一众国手乐师精妙配合，将十六首色彩纷呈的中外名曲浓情演绎。制作人叶云川特邀永远对作品满怀赤诚的录音大师李大康，在中国解放军军乐团录音棚亲自操刀完全同期录制，精心记录着每个灵感的细节。这位在亚洲录音界享有盛誉的大师，一生录制过无数动人的音乐专辑，此次录音过程中也不由发自肺腑地赞叹：“数十年录音,已习惯在过程中找缺点,这样美的音乐，让我忘记了工作，只有感动。”这一份纯美的感动，又藉由美国著名后期工程师Doug sax的精良后期制作完美收梢，存留这个冬日最暖心的一程音乐偶遇。也许这人生，风一程雪一程，这样充盈着甜美轻快的时光只是片刻的憩息，或是旅途中不忍醒来的半段恬梦，然而路上的人们，却从不放弃对于那一点温暖的探寻。当天使在云端洒下银色的歌声，不如静泊独坐，低垂眼帘，一璧祈愿，一璧安享。演奏成员：竖琴：张小音长笛：倪一珍单簧管：樊巍双簧管：谢红亮萨克斯：杜银鲛大提琴：杨长缨低音提琴：张小笛男声：靳锐女声合唱：王馨悦 刘辉阳 李菁打击乐：王悦制作成员：出品人：叶云川制作人：叶云川录音：李大康录音助理：董克 杨杰 曲璐中文文案：杨倩英文文案：Cheek Joshua 人物摄影：润冰摄影：小叶 设计：图图设计工作室录音棚：中国解放军军乐团录音棚后期制作：THE MASTERING LAB (USA)修女被❌❌吸乳
专辑简介：印第安纳波利斯萨克斯管演奏家塞西莉·特胡恩（Cecily Terhune）在她的首张突破流派界限的专辑《赋予的恩惠 (Boon Bestowed)》中一头扎进了对英雄主义的探索。特胡恩利用约瑟夫·坎贝尔（Joseph Campbell）开创性的神话理论中阐述的原则，创造了一个引人入胜的音乐微观世界，邀请听众作为大胆的主角站在舞台中央。该理论如下： 人类历史上的大多数神话都有一个原型英雄，他响应号召，穿越超自然世界。在经历了力量和性格的蜕变之后，女主人公带着物质和/或非物质的恩惠回到她的社区。当人们惊叹于《赋予的恩惠》中萨克斯风的多样性和精湛技艺时，不禁会想，特胡恩自己可能也曾穿越过哪些超自然的世界。艺术家简介：大卫-萨莱拉斯是他这一代最重要的萨克斯演奏家之一。他在巴塞罗那完成学业后获得了荣誉奖，并前往法国继续深造。他的作品受到世界各地听众的赞誉，并因其作品而闻名于世。萨克斯演奏家演奏，并由著名出版社出版。大卫是一位无拘无束的音乐家，他总是以同样的力度和多才多艺应对不同的节目。他是 "Selmer 艺术家 "和 "Vandoren 艺术家"，这是萨克斯世界中最重要的两个品牌。他曾在著名音乐厅担任独奏。音乐家塞西莉-特胡恩（Cecily Terhune）被誉为 "充满活力和智慧"，在印第安纳州印第安纳波利斯从事音乐表演、录音和教学工作，收获颇丰。她经常以独奏家和 Audiodacity 乐队及 Hood/Terhune Duo 乐队成员的身份举办音乐会。不登台演出时，特胡恩会在卡梅尔高中和诺布尔斯维尔高中教授学生自修课和小组课，担任北美萨克斯管联盟性别平等委员会成员，并维护自己的教育 YouTube 频道，与大家分享她对音乐的热情。特胡恩的干劲和多才多艺深受追捧，她身兼数职，既是 Hal Leonard 等出版商的录音师，也是在世界著名的 Chatterbox 爵士俱乐部演出的爵士乐组合领队，以及与 Audiodacity 一起在美国中西部巡演的女乐队成员。她曾作为波尔州立大学爵士实验室乐团的首席中音萨克斯管演奏家在波兰和捷克进行欧洲巡演，在日本大阪向川女子大学举办个人独奏音乐会，在纽约乔陶夸机构举办两场独奏音乐会，并与波尔州立大学交响乐团和科科莫公园乐队合作协奏曲演出。作为 Audiodacity 的成员，她曾在 Summer Camp、Mile of Music、等多个音乐节上演出。特胡恩在辛辛那提大学音乐学院完成了音乐表演硕士学位的学习，此前她还在鲍尔州立大学完成了音乐表演学士学位和艺术家文凭的学习。作曲家简介：马克-梅利兹（Marc Mellits）于1966 年出生于美国马里兰州巴尔的摩市，美国作曲家和音乐家。他曾于 1984 年至 1988 年在伊斯曼音乐学院学习，1989 年至 1991 年在耶鲁大学音乐学院学习，1991 年至 1996 年在康奈尔大学学习，1997 年夏天在唐格伍德学习。梅利兹的音乐作品曾在美国、加拿大和欧洲各地演出。格莱美奖获奖作曲家迈克尔-道格蒂（Michael Daugherty）的《大都会交响曲》于 1994 年在大卫-津曼（David Zinman）的指挥下由巴尔的摩交响乐团在卡内基音乐厅演奏，随后由 Decca/Argo 唱片公司录制，从而首次引起国际关注。从那时起，道格蒂的音乐开始进入管弦乐、乐队和室内乐曲目，根据美国管弦乐团联盟（League of American Orchestras）的统计，道格蒂是当今美国音乐会演奏次数最多的十位作曲家之一。他的音乐曾获得六项格莱美奖，包括 2010 年为钢琴和管弦乐队创作的《Deus ex Machina》和 2016 年为大提琴和管弦乐队创作的《海明威的故事》获得最佳当代古典音乐作曲奖。道格 1954 年出生于爱荷华州锡达拉皮兹市，是五个兄弟中的老大，他们都是职业音乐家。他们在音乐家庭中长大，父亲在舞蹈乐队中打鼓，母亲在音乐剧中演唱。年轻时，道格蒂师从 20 世纪许多杰出作曲家学习作曲，包括耶鲁大学的雅各布-德鲁克曼、厄尔-布朗、伯纳德-兰兹和罗杰-雷诺兹（1980-82 年），巴黎音乐学院的贝特西-尤拉斯和巴黎 IRCAM 的皮埃尔-布列兹（1979-80 年），以及汉堡的捷尔吉-里盖蒂（1982-84 年）。1980-82 年间，道格蒂还在纽约担任爵士乐编曲家吉尔-埃文斯（Gil Evans）的助理。1986 年至 1991 年，道格蒂在俄亥俄州欧柏林音乐学院任教，之后成为密歇根州安阿伯市密歇根大学音乐、戏剧和舞蹈学院作曲教授，是当今许多最有才华的年轻作曲家的导师。道格蒂还是世界各地专业交响乐团、音乐节、大学和音乐学院的常客。道格蒂的音乐作品由 Peermusic Classical/Faber Music、Boosey & Hawkes 出版，自 2010 年起由迈克尔-道格蒂音乐公司出版。
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